II Encuentro Arte y Sostenibilidad València

INTRODUCCIÓN

El arte y la sosteniblidad se cogen de la mano para tejer una red de apoyos, trabajos comunes y líneas de mejora para llegar a un futuro más verde y sano.

Tras el impacto positivo del I Encuentro de Arte y Sostenibilidad que tuvo lugar a principios de año, presentamos la segunda edición donde de nuevo a través de 3 sesiones, nos adentraremos, de la mano de expertos del ámbito cultural y artístico, junto a experto e investigadores del sector sostenible en una serie de debates y conversaciones donde intercambien ideas y presenten proyectos entrelazados de cara a mejorar la sostenibilidad en los eventos culturales.

¿QUÉ ES?

Una programación, gratuita, presencial y online de 3 sesiones donde expertos del ámbito cultural y artístico, junto a expertos e investigadores del sector sostenible, debatirán, intercambiarán ideas y presentarán proyectos entrelazados de cara a mejorar la sostenibilidad en los eventos culturales.

¿CUÁNDO?

29 y 30 de Octubre de 2021.

29 de Octubre de 19.00h a las 21.00h.

30 de Octubre tendrán lugar 2 sesiones desde las 11.00h a las 14.00h.

OBJETIVOS

  • Reactivar el sector cultural tras (y durante) la epidemia de Covid-19.
  • Potenciar proyectos y artistas sostenibles y culturales aplicando medidas adecuadas a la agenda 2030 y de cuidado de medio ambiente.
  • Programación feminista, inclusiva e igualitaria.
  • Difusión de artistas e investigadoras valencianas en la programación.
  • Crear líneas de investigación y trabajo para aplicar en eventos.
  • Presentación de nuevas ideas de desarrollo.
  • Tejer red de profesionales.

PROGRAMACIÓN, PARTICIPANTES E INSCRIPCIÓN – Próximamente

Poika Teatral

Poika Teatral

Poika Teatral // poikateatral.com // poika.escenica@gmail.com // C/Sant Joan nº 15, 12500 Vinaròs // 609643815

“POIKA TEATRAL somos 2 más 4  y muchas más.

Somos una compañía familiar.

Una pareja que venimos de diferentes disciplinas artísticas y nos unimos con el ánimo de fusionar distintas artes para expresar, comunicar y compartir nuestras inquietudes.

Investigamos todo aquello que nos produce interés, lo que nos gusta y nos mueve  desde diferentes puntos de vista para crear espectáculos que permitan a los espectadores sumergirse en la propuesta y disfrutar.

En ocasiones nos juntamos con otros artistas para crear en conjunto o llevar a cabo nuestros proyectos.

Nos dejamos empapar de nuestros hijos, que muchas veces son el motor de esta compañía y del entorno en el que vivimos, un mar de coníferas y quercus, vegetación, animales, viento, frío, Sol, lunas y estrellas, muchísimas estrellas en un cielo de excepción.

Un entorno rural que lucha por fluir e incluso sobrevivir entre mundos,  naturaleza y la máquina de la sociedad.

Nos encanta viajar y alimentarnos de conocer el mundo compartiendo.

Crecemos con cada montaje y los montajes crecen con nuestras vivencias, creemos en el teatro como  herramienta pedagógica, en los sentidos como vía de comunicación, en el humor como medicina, en el valor del respeto, del cariño y del buen rollo.

Teatro para compartir y disfrutar.”

Disponen de dos creaciones que conciencian sobre el exceso de materiales plásticos y de un solo uso. De forma divertida, con títeres y personajes clownescos. Un espectáculo Cucalola y un taller teatralizado Stop Plastiks

www.facebook.com/Poika-Teatral

Miriam Chiva y Laura José

Miriam Chiva y Laura José

Miriam Chiva y Laura José // alafresca.projecte@gmail.com

“Somos Miriam y Laura, y nos consideramos a nosotras mismas como dos artistas y mediadoras culturales interesadas en proyectos sociales y colaborativos, con la intención de llevar a cabo propuestas desde el cooperativismo, el feminismo y la educación no formal.
Apostamos por el arte como herramienta para empoderar, la cultura como espacio de creación y el proceso artístico como desarrollo del pensamiento crítico para una transformación social. Buscamos impulsar propuestas y acciones que generen espacios de libre participación, pensamiento y creación, donde todo el mundo tenga cabida, siempre desde un punto de vista y un lenguaje inclusivo, donde no tenga cabida ningún tipo de discriminación.

Actualmente estamos llevando a cabo el proyecto “A la fresca!”, seleccionado dentro de la convocatoria “Reset. Relecturas de género y multiculturalidad” del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana en el 2020.
En esta propuesta, se pretende utilizar la acción popular de “tomar la fresca” como hilo conductor para habitar el Museo de Arte Contemporáneo de Vilafamés y establecer un canal de escucha y diálogo para consolidar los vínculos entre el museo y las vecinas. ¿Se ha perdido la costumbre de habitar las calles? ¿Hemos habitado alguna vez el museo?
Nos apropiamos de “prendre la fresca” para cuestionar los límites entre lo público y lo privado, generando un espacio libre de debate en el que tratar diferentes problemáticas relacionadas con el museo y su colección desde una perspectiva de género. Mediante esta propuesta, queremos concienciar y afectar a las visitantes del museo, para que sientan esta institución como un lugar que pueden habitar. Que dejen de ser públicos o visitantes para ser habitantes comprometidas con las problemáticas y cuidados de un espacio que
también es suyo.”


www.instagram.com/alafresca.projecte

www.instagram.com/miriam.chiva
www.instagram.com/laurajosee

Eva Mañez

Eva Mañez López

Eva Mañez López // evamanez@gmail.com  // www.evamanez.es

Eva Máñez combina su labor profesional en medios de comunicación con proyectos personales y de artivismo social. Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, así como en varios libros. Ha trabajado en Palestina, Guinea, México, Turquía, Perú, Haití y Bosnia. 

Desarrolla proyectos de recuperación de la memoria colectiva a través del audiovisual desde el año 2016 en el que dentro de la exposición “Ciutat de Dones” expuso en la Nau de Valencia la videoinstalación ” Mapa de los sentimientos de las mujeres del Cabanyal”. El 2017 realizó el audiovisual “La Playa” en que los vecinos de Nazaret hablaban de las carencias de su barrio y se proyectó durante diez días en un contenedor portuario. Además, Máñez viene desarrollando desde 2018 el proyecto “Recordant el Barri  habiendo realizado documentales a través de las fotografías y la memoria de los vecinos y vecinas en Benicalap, Benimaclet, Les Cases de Barcena, Benifaraig , Carpesa y San Antón de Alicante. 

Forma parte del colectivo de mujeres fotoperiodistas “Dones Objetives” con las que ha participado en las exposiciones “Dones x Dones”, “Diverses” y “Ciutat de les Dones” todas sobre cuestiones de género y ciudadanía. 

Actualmente se encuentra inmersa en un proceso de documentación de las fosas de Paterna y las mujeres descendientes de fusilados por el franquismo. 

En sus trabajos combina el video y la fotografía para hablar sobre la ciudadanía y los modelos de ciudad siempre con una mirada de género.  

www.evamanez.es

www.instagram.com/evamanez

Victoria Sánchez

Victoria Sánchez

Victoria Sánchez // victoriasanchezblog.wordpress.com

Victoria Sánchez es una artista afincada en Titaguas que conjuga su propios proyectos artísticos personales con la puesta en marcha de una red artística en la comarca de Los Serranos y cercanías.

revistas.uca.es/index.php/periferica/article/view/7047

El siguiente artículo pretende poner de manifiesto una serie de propuestas para la dinamización cultural y patrimonial de un entorno concreto, municipio de Titaguas en la provincia de Valencia. La principal idea es defender el entorno rural como espacio divulgativo y cultural donde pueden ocurrir sinergias entre centro-periferia. Es un lugar que puede servir de recurso didáctico, el mundo rural puede aportar conocimientos y saberes que pueden fusionarse con formas culturales de las ciudades generando nuevos contextos periféricos, lo que he llamado hibridaciones y sinergias. Pretendo usar los recursos disponibles en el territorio y generar nuevos a partir de interconexión e innovación pedagógica. Propiciar nuevos lenguajes y discursos culturales a través del arte contemporáneo en todas sus vertientes. En definitiva, acercar el entorno rural a la urbe y la urbe a la comunidad rural. En este sentido la educación artística y visual puede ser un buen engranaje, también surge la idea de laboratorio entendiendo un entorno como algo vivo donde experimentar y generar cosas nuevas junto con la educación y los procesos creativos.

Music declares emergency

Music Declares Emergency es un grupo de artistas, profesionales de la industria de la música y organizaciones que se unen para declarar una emergencia climática y ecológica y pedir una respuesta gubernamental inmediata para proteger toda la vida en la Tierra. Creemos en el poder de la música para promover el cambio cultural necesario para crear un futuro mejor.

A través de la página web musicdeclares.net como músico, artista o parte de la industria musical, puedes firmar una declaración de intenciones y propósitos de cara a que también la música sea sostenible y respetuosa con el medio ambiente. Además de encontrar toda la información sobre esta propuesta.